Ana Elisa Egreja

Voltado à representação de naturezas mortas e cenas de interior, o trabalho de Ana Elisa Egreja tem a colagem e a encenação como procedimentos fundamentais. Ao combinar temas recorrentes da tradição pictórica com elementos díspares como animais, mercadorias, arquitetura e objetos emblemáticos, Egreja engendra cenas ricamente detalhadas de um realismo mágico que articula a memória coletiva nacional e a história da arte.

Suas obras, representativas de uma temporalidade imprecisa e não linear, desencadeiam reflexões sobre domesticidade, noções de bom gosto, memória, bem como sobre o virtuosismo na representação de texturas, opacidade e brilho dos materiais.

Formada em Artes Visuais pela Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP, em São Paulo, 2005, ganhou o Prêmio Incentivo Energias na Arte, promovido pelo Instituto Tomie Ohtake, em 2009, e o Prêmio Aquisição do 15º Salão da Bahia, no MAM Bahia, em 2008.

Egreja realizou exposições individuais em instituições como Direktorenhaus, Berlim, na Alemanha, 2022; MAM Bahia, em Salvador, 2019; Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, em 2016. Das coletivas das quais participou destacam-se Dieci, Palazzo Coardi di Carpeneto, Torino, Itália, 2023; Brasil Futuro: as formas da democracia, que itinerou por Brasília, Belém e Salvador, em 2023; Histórias Brasileiras, MASP, São Paulo, em 2022; Crossing the Borders of Photography, Somerset House, Londres, Inglaterra, 2019; e 20º Festival de Arte Contemporânea Sesc_Videobrasil, Sesc Pompeia, São Paulo, em 2017.

Sua obra pertence aos acervos de instituições como Deji Art Museum, Nanjing, China; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino, Itália; Franks-Suss Collection, Londres, Inglaterra; Kistefos Museum, Jevnaker, Noruega; MAR — Museu de Arte do Rio, Rio de Janeiro, Brasil; MASP — Museu de Arte de São Paulo, São Paulo, Brasil; Museu de Arte Moderna da Bahia, Salvador, Brasil; Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil; e Pinacoteca do Estado de São Paulo, São Paulo, Brasil.